video club: Magia a la luz de la luna / Magic in the Moonlight

viernes

Magia a la luz de la luna / Magic in the Moonlight

Woody Allen sigue en búsqueda de más, y este año nos traerá una nueva película ahora protagonizada por Colin Firth y Emma Stone.

Tras el éxito en crítica -y taquilla- de “Blue Jasmine”, Woody Allen finalmente reveló el primer trailer de su nuevo proyecto titulado “Magic in the Moonlight”.
La cinta es una comedia romántica ambientada en 1920, donde Colin Firth interpreta a Stanley, un inglés que se hace pasar por un mago asiático, que intenta a su vez derribar y desacreditar a falsos espiritualistas. Bajo este argumento Stanley viaja al sur de Francia para desenmascarar a una supuesta médium llamada Sophie, encarnada por Emma Stone. Farsa o no, Stanley termina enamorándose de los reales encantos de Sophie y con eso la tarea de des-enmascaramiento toma nueva rumbos. El elenco es completado por Marcia Gay Harden, Jacki Weaver y Hamish Linklater.

“Magic in the Moonlight” estuvo muchos años en la lista de tareas pendientes de Allen. Ya sea por falta de tiempo, una época correcta para ambientar el drama o actores del perfil requerido, Woody Allen esperó todo lo que pudo y con eso las expectativas se elevan un poco.

Será el primer proyecto de Woody Allen en el cual participará Emma Stone, hoy la nueva diva de Allen y que ya tiene confirmada su presencia en el próximo proyecto de afamado director.

Criticas:

"Una animada chuchería que pasa fácil gracias a su veloz ritmo cómico, un exceso de deslumbrantes vistas a la Costa Azul y la totalmente reactiva química entre los protagonistas Colin Firth y Emma Stone."

Scott Foundas: Variety
"Una fantasía un poco fugaz, que sólo puede ser tomada como una obra menor de Woody Allen."

Todd McCarthy: The Hollywood Reporter
"Fresca, divertida y muy agradable."

Chris Nashawaty: Entertainment Weekly
"No hay nada de inspiración en la entrega anual de Woody. (...) A la historia le falta forma y personalidad."

Alan Scherstuhl: Village Voice
"Una magistral pincelada de encantamiento de uno de los pocos genios legítimos del cine moderno, con una interpretación ágil y tierna, de enorme elegancia y encanto, por parte de Colin Firth (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)"

Rex Reed: The New York Observer
"Magic in the Moonlight es la invención más gratificante de Allen desde hace tiempo, aunque también sea una comedia que insiste en fabricar un caso excesivamente racional para el poder de lo irracional (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"

Owen Gleiberman: BBC News
"'Magic in the Moonlight' pertenece al grupo de comedias menores de Allen, aún así Firth y Emma Stone (...) le ponen toda la estrafalaria energía que pueden mostrar."

Eric Kohn: Indiewire

Título original: Magic in the Moonlight

Año: 2014

Duración: 97 min.

País: Estados Unidos

Director: Woody Allen

Guión: Woody Allen

Fotografía: Darius Khondji

Reparto: Emma Stone, Colin Firth, Marcia Gay Harden, Jacki Weaver, Eileen Atkins, Simon McBurney, Hamish Linklater, Erica Leerhsen, Jeremy Shamos, Antonia Clarke, Natasha Andrews, Valérie Beaulieu, Peter Wollasch, Jürgen Zwingel, Wolfgang Pissors, Sébastien Siroux, Catherine McCormack,

Productora: Sony Pictures Classics / Dippermouth / Gravier Productions / Perdido Productions / Ske-Dat-De-Dat Productions
Género: Romance. Comedia | Comedia romántica. Años 20. Jazz

Un monstruo en París

Para volver a ver con los chicos.

Un monstruo en París (título original Un monstre à Paris) es un largometraje de animación francés en 3D dirigido por Bibo Bergeron, que salió en Francia el 12 de octubre de 2011. Es un dibujo animado con imagen de síntesis aplicando también la técnica de cinema en relieve o 3D. Varios aspectos de la película están vagamente basados en la novela de Gastón Leroux, El fantasma de la ópera.

La historia comienza con la Inundación de París de 1910. Emile, un tímido proyeccionista de cine, se apasiona por la realización de películas y está enamorado de su colaboradora Maud, a quien, sin embargo, no se atreve a confesar sus sentimientos. Émile tiene por amigo a Raoul, un exentrico inventor y repartidor, que se desplaza en una carcacha llena de inventos increíbles y que lleva el apodo de “Catherine”. Raoul tiene una amiga de la niñez, Lucille, una cantante de cabaret que canta en el "Oiseau rare" (el Pájaro extraño). Lucille es exitosa y su tía hace todo su posible para que tenga una relación con el director de la policía Maynott, hombre rico y poderoso, pero devorado por el orgullo y la ambición.

Bienvenidos

El cinéfilo es una persona que tiene un gusto especial por el séptimo arte, comúnmente conocido como cine. Este puede serlo por afición o pasatiempo y también puede convertirse en un experto analizador y crítico de filmes. Para ser un buen cinéfilo es preciso tener en cuenta muchos factores a la hora de analizar una película como: el guión, los actores, la escenografía y demás elementos técnicos y artísticos que componen la trama.

Como el cine es un arte, la crítica y comentarios por parte de un cinéfilo son más una apreciación personal, basada en la información suministrada durante la proyección; para el cinéfilo es importante el disfrutar de cada uno de los elementos de la composición y del ambiente donde se proyecta el film...

Existen grupos de cinéfilos que comparten su afición en los llamados "cineclub", en los cuales se proyectan películas que por lo general son de cine independiente y en las cuales prima más el factor estético y artístico que el técnico, también es importante el desarrollo de la historia y la forma como es contada en imágenes.

Este Blog está dedicado a los amantes del cine.
Que lo disfruten. Sexto sentido.

M. Night Shyamalan. Director de " Sexto sentido "

Las características principales del cine de Shyamalan son argumentos con giros inesperados, un tratamiento realista del terror y el suspense y la aparición breve de Shyamalan en cada uno de sus filmes. Hasta ahora, incluyendo El incidente, todas sus películas —exceptuando Praying with anger (1992)—, han sido rodadas en Filadelfia o en algún lugar del estado de Pennsylvania.

El despegue comercial y crítico de Shyamalan se debió a Sexto sentido (con Bruce Willis), película que dirigió y produjo. Fue un gran éxito internacional y en EE. UU., y fue la segunda película que más recaudación obtuvo en 1999. Consiguió seis nominaciones a los Óscar, entre ellas al mejor director y al mejor guion.

Tras este éxito y el éxito económico de El protegido (también protagonizada por Willis) le ofrecieron escribir la cuarta parte de la serie cinematográfica Indiana Jones —se sabe de su admiración por Spielberg, su director favorito, y Hitchcock— y dirigir la tercera película de Harry Potter, y rechazó ambas ofertas. Más tarde comenzó a producir la película que lo convirtió en el guionista mejor pagado de Hollywood cuando la Disney le dio cinco millones de dólares por Signs (Señales, 2002). Gracias a esta película, ha vuelto a recrearse en las mieles del éxito.

En sus dos siguientes películas, The Village (El bosque o La aldea, 2004) y La joven del agua (2006), la crítica se ha dividido: unos que apoyan incondicionalmente su cine, diciendo que estas películas superan a las anteriores, y el resto que dicen que ha iniciado un declive del que esperan que remonte.

Acompañado en sus películas con el aclamado compositor James Newton Howard, nominado a los Óscar por su trabajo para The Village, en 2004 han acabado siendo inseparables, logrando experiencias únicas en la sala de cine, aportándole a sus películas lo que requieren y creando fascinantes atmósferas.

Denominado por los críticos como «el director cebolla», por las capas con las que cuentan sus películas. The Sixth Sense es una historia de redención —quiere salvar al niño que le recuerda a otro que en su momento no pudo salvar—; Señales sobre las dudas de fe; El bosque o La aldea como una historia de amor en condiciones adversas y, sobre todo, como una demostración de la cohesión de un grupo humano debido a una amenaza externa; La joven del agua encierra el mensaje de que todos tenemos un papel que cumplir en la tierra y de que nuestras acciones siempre tienen repercusiones en el futuro.

En junio de 2008 se estrenó El incidente. Se concibió inicialmente como The Green Effect, pero fue rechazado categóricamente por varios estudios, hasta que la Fox le echó un vistazo y se hizo con los derechos para producirla siempre que Shyamalan reescribiese el guion de cabo a rabo. Fue la primera película del director que recibió la clasificación «No recomendada para menores de 18 años» en EE. UU.

En 2010 ha estrenado su última película, con un presupuesto desorbitado, basada en la serie animada Avatar: la leyenda de Aang, The Last Airbender, estrenada en España con el nombre Airbender, el último guerrero y en Latinoamérica como El último maestro del aire, de Nickelodeon Movies. Siendo ésta, uno de sus más notorios fracasos según la crítica, principalmente por su excesiva diferencia con la serie de tv. El reparto de la película se fijó en 2008 con actores amateurs: Nicola Peltz (Katara), Jackson Rathbone (Sokka), uno de los protagonistas de Twilight (Crepúsculo) y Noah Ringer (Aang). En enero de 2009 se agregó al reparto Dev Patel, protagonista de la película multipremiada con los Óscar Slumdog Millionaire, reemplazando a Jesse McCartney para interpretar a Zuko.

Su última película es After Earth y es la primera película de Shyamalan en coescribir el guión. La película es producida por Will Smith y se estrenó en junio de 2013.